更新时间:2008-02-18
bdux • 长江七号:从良还是回归：从长江一号到长江七号
星爷是一个很诡异的人。
他拥有最广大、最忠实的粉丝，却长期游离于主流之外；作为无可争议的喜剧之王，他后期的作品却越来越多眼泪；他最为经典的那些作品大多以惨淡票房收场，而终于从“票房毒药”熬到“票房灵药”后却饱受江郎才尽的非议。
星爷最新的作品《长江七号》，酝酿了三年之久，吊足了影迷的胃口，等这道万众瞩目的满汉全席终于揭幕，人们却惊异地发现，原来竟是一道清汤寡水的豆腐宴。星爷自己“自甘堕落”屈尊做了第三号主角，不如一个小孩，更比不上一条狗；一如既往的“星女郎”沦落到比花瓶还花瓶，在审美和审丑同样疲劳的今天，她的模样和名字一样令人感到模糊不清。残留的一点“星片”痕迹只有星爷在片尾的“英俊”台词，以及加大号幼儿园版的“如花”。至于剧情，有个网友精辟地总结到，这哪里是《长江七号》，其实就是《爸爸再爱我一次》嘛！另一位网友无不尴尬地说，当电影院里的小朋友被太空狗逗乐得七荤八素的时候，自己和一帮冲着星爷来的“大人”却正襟危坐，无所适从，心想自己是不是在看一部儿童片。
星爷的转变，应该是从那部划时代的《喜剧之王》开始的，那是一部眼泪比笑声还多的“星片”，第一次全方位参与制作，也第一次打上了星爷自己思想的印记。然后是《少林足球》，圆了星爷的导演梦，也创造了票房神话。接着《功夫》，向自己的偶像李小龙致敬，也赢得了所有人的尊敬。现在，轮到了《长江七号》，一向与正派和说教有不共戴天之仇的星爷居然开始扛起社会责任感的大旗，满口说教，主流的不能再主流，和谐的不能再和谐，除了那沧桑酷毙的造型依稀似曾相识之外，我们还能称之为“星片”吗？
能。不但能，而且，这才是真正的“星片”。《喜剧之王》之前的星片，都是导演的作品，星爷不过是一个演员，一个道具，尽管精彩无比，尽管经典无数，但他只是一个毫无发言权的戏子，剧本早已写定。更像是一只江湖艺人手里的猴子，尽管所有掌声都给了他，但导演猴戏的是绳子那头的主人，收钱的也是绳子那头的主人。真正的星爷，似乎我们还没有认识。
自《喜剧之王》开始，星爷开始越来越多、越来越深入地参与影片，而不再只是一个到处跑场找戏的演员。从演员，到导演，到制片，甚至投资方，当他对影片拥有越来越多的控制权的时候，理所当然地选择了表达自己。于是有了《喜剧之王》，真实再现星爷那艰辛坎坷的星路历程；于是有了《少林足球》，冲破小成本制作的樊笼，从顶级演员跻身顶级导演之列；于是有了《功夫》，让世人知道什么才是真正的功夫，什么才是真正的功夫片；于是有了《长江七号》，彻底将纯粹的娱乐性抛弃，正视一个社会公众人物的良知和责任，为多年以来的低俗救赎，为星爷自己正名。周星驰的个人色彩，在这些后期片子中越来越浓烈。他不再是那只竭力取悦观众的猴子，他要以梦为马，以影为笔，对自己的梦想负责，对自己的良知负责。这样的星爷，才是真正的星爷；这样的星片，才是真正的星片。
豆瓣里，《长江七号》的一个令人印象深刻的影评题目是《从良了，就不要来找我》。作者压抑不住自己对星爷的失望，直指星爷是一个从良的妓女，而自己深深怀念的，却还是当年一元钱一张录像厅门票的星片时代，是那个风度翩翩、独一无二的猪肉王子。说的很好，很深刻，尤其是题目，非常非常油菜。但怀念终归怀念，现在的星爷，更值得我们敬重。正如我们怀念儿童时代那心爱的玩具，简单、纯粹而开心，但却无法伴随我们啸傲行走于今天那云波诡谲的人生路。
有几个人记得电影里的那个“长江一号”？那个儿童学霸手里的玩具，一个普通的玩具狗，靠电池和齿轮的驱动，虽然也能坐卧行走，却没有自己的意识和思维。“长江七号”则完全不同，它是一个独立的存在，不仅有能力，有智力，而且有思想，有感情。小狄没有买到梦寐以求的“长江一号”，却意外得到了“长江七号”。星爷又何尝不是如此，毅然甩掉“长江一号”的禁锢，却化身为有血有肉有爱有恨的“长江七号”。如果摆在你面前的有两个玩具狗，一个是“长江一号”，一个是“长江七号”，二选一，你的答案是什么？
他拥有最广大、最忠实的粉丝，却长期游离于主流之外；作为无可争议的喜剧之王，他后期的作品却越来越多眼泪；他最为经典的那些作品大多以惨淡票房收场，而终于从“票房毒药”熬到“票房灵药”后却饱受江郎才尽的非议。
星爷最新的作品《长江七号》，酝酿了三年之久，吊足了影迷的胃口，等这道万众瞩目的满汉全席终于揭幕，人们却惊异地发现，原来竟是一道清汤寡水的豆腐宴。星爷自己“自甘堕落”屈尊做了第三号主角，不如一个小孩，更比不上一条狗；一如既往的“星女郎”沦落到比花瓶还花瓶，在审美和审丑同样疲劳的今天，她的模样和名字一样令人感到模糊不清。残留的一点“星片”痕迹只有星爷在片尾的“英俊”台词，以及加大号幼儿园版的“如花”。至于剧情，有个网友精辟地总结到，这哪里是《长江七号》，其实就是《爸爸再爱我一次》嘛！另一位网友无不尴尬地说，当电影院里的小朋友被太空狗逗乐得七荤八素的时候，自己和一帮冲着星爷来的“大人”却正襟危坐，无所适从，心想自己是不是在看一部儿童片。
星爷的转变，应该是从那部划时代的《喜剧之王》开始的，那是一部眼泪比笑声还多的“星片”，第一次全方位参与制作，也第一次打上了星爷自己思想的印记。然后是《少林足球》，圆了星爷的导演梦，也创造了票房神话。接着《功夫》，向自己的偶像李小龙致敬，也赢得了所有人的尊敬。现在，轮到了《长江七号》，一向与正派和说教有不共戴天之仇的星爷居然开始扛起社会责任感的大旗，满口说教，主流的不能再主流，和谐的不能再和谐，除了那沧桑酷毙的造型依稀似曾相识之外，我们还能称之为“星片”吗？
能。不但能，而且，这才是真正的“星片”。《喜剧之王》之前的星片，都是导演的作品，星爷不过是一个演员，一个道具，尽管精彩无比，尽管经典无数，但他只是一个毫无发言权的戏子，剧本早已写定。更像是一只江湖艺人手里的猴子，尽管所有掌声都给了他，但导演猴戏的是绳子那头的主人，收钱的也是绳子那头的主人。真正的星爷，似乎我们还没有认识。
自《喜剧之王》开始，星爷开始越来越多、越来越深入地参与影片，而不再只是一个到处跑场找戏的演员。从演员，到导演，到制片，甚至投资方，当他对影片拥有越来越多的控制权的时候，理所当然地选择了表达自己。于是有了《喜剧之王》，真实再现星爷那艰辛坎坷的星路历程；于是有了《少林足球》，冲破小成本制作的樊笼，从顶级演员跻身顶级导演之列；于是有了《功夫》，让世人知道什么才是真正的功夫，什么才是真正的功夫片；于是有了《长江七号》，彻底将纯粹的娱乐性抛弃，正视一个社会公众人物的良知和责任，为多年以来的低俗救赎，为星爷自己正名。周星驰的个人色彩，在这些后期片子中越来越浓烈。他不再是那只竭力取悦观众的猴子，他要以梦为马，以影为笔，对自己的梦想负责，对自己的良知负责。这样的星爷，才是真正的星爷；这样的星片，才是真正的星片。
豆瓣里，《长江七号》的一个令人印象深刻的影评题目是《从良了，就不要来找我》。作者压抑不住自己对星爷的失望，直指星爷是一个从良的妓女，而自己深深怀念的，却还是当年一元钱一张录像厅门票的星片时代，是那个风度翩翩、独一无二的猪肉王子。说的很好，很深刻，尤其是题目，非常非常油菜。但怀念终归怀念，现在的星爷，更值得我们敬重。正如我们怀念儿童时代那心爱的玩具，简单、纯粹而开心，但却无法伴随我们啸傲行走于今天那云波诡谲的人生路。
有几个人记得电影里的那个“长江一号”？那个儿童学霸手里的玩具，一个普通的玩具狗，靠电池和齿轮的驱动，虽然也能坐卧行走，却没有自己的意识和思维。“长江七号”则完全不同，它是一个独立的存在，不仅有能力，有智力，而且有思想，有感情。小狄没有买到梦寐以求的“长江一号”，却意外得到了“长江七号”。星爷又何尝不是如此，毅然甩掉“长江一号”的禁锢，却化身为有血有肉有爱有恨的“长江七号”。如果摆在你面前的有两个玩具狗，一个是“长江一号”，一个是“长江七号”，二选一，你的答案是什么？
长江七号(2008)
又名：长江7号 / CJ7 / Long River 7
上映日期：2008-01-30(中国大陆) / 2008-01-31(中国香港)片长：86分钟
主演：周星驰 Stephen Chow/徐娇 Jiao Xu/张雨绮 Kitty Zhang/林子聪 Chi Chung Lam/冯勉恒 Min Hun Fung/姚文雪 Wenxue Yao/黄蕾/李尚正 Sheung-ching Lee/韩永华 Yong Hua Han/胡倩琳 Qianlin Hu
导演：周星驰 Stephen Chow编剧：周星驰 Stephen Chow/谷德昭 Vincent Kok/曾谨昌 Kan-Cheung Tsang/邵丽琼 Sandy Shaw/冯志强 Chi Keung Fung
