延期看了长安三万里，心情复杂。

首先夸夸追光动漫画面的用心，大场景仍然很美很浪漫很震撼，音乐也不错，片尾朗诵长安佳句的小彩蛋更是别出心裁（就是把舒亶加进这堆人里有点儿难受，不过我也确实很爱那两句诗）。

然后夸夸老年高适的配音老师，我愿称之为全片最佳，气势雄浑，有古之遗风，无论是独白旁白还是对话，情感丰沛，腔调拿捏到位，丝毫不生涩突兀，我真的感受到了美。

说回画面，第一次被惊艳是扬州江上歌姬献舞，想起了春江花月夜，想起了子夜吴歌，想起了很多很美很美的诗、乐和故事，但朋友告诉我这段月下花树片方有侵权之嫌……

全片最震撼的场景是《将进酒》那一段，做得真的很浪漫很用心，“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”，“上有青冥之高天，下有渌水之波澜”，“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”，“小时不识月，呼作白玉盘，又疑瑶台镜，飞在青云端”……

我看到了太多太多的诗和美，呼吸都是浪漫的。

但是问题又是追光一贯的，正如白蛇缘起12一样，剧情散漫，节奏拖沓，不注重史实，不得不说还存在移花接木虚构历史和虚假宣传的问题——

至少我是奔着李白去看的，却看了一部高适传，心里颇有种挂羊头卖狗肉欺瞒的愤懑。

为了捧高适，李白、贺知章、郭子仪、杜甫、王维等著名历史人物的形象都出现了篡改甚至丑化，这点我看得真的很不舒服。

尤其是在最后暮年李白在屏风外被一个黄发小儿轻蔑训斥，跪地求饶，而高适则在屏风内静坐的场景，那个运镜，那个反差，看得我还以为李白干了多么小人为人不齿的事儿，安史之乱中权贵的鲜血厮杀、百姓的流离失所都要归给他了……这纯属是导演镜头问题，但凡安排个成年人来平视对话，我都不会觉得那么难受。

高李绝交其实有多方面原因，但电影给我的感觉更多是在指责李白对不住高适——开头就铺垫，李白穷困潦倒时记得高适这个最好的朋友，一旦沉溺于富贵温柔乡里，就忘却了曾经的故友和承诺，怕我们不记得，几次三番前后呼应（扬州一年之约，长安酒肆里的忽视和对信的遗忘，哥舒翰的十年之约），而高适倒是初心不改温柔敦厚，始终为故友考虑，宁可背负天下骂名……

我不明白为什么要这么塑造人物形象，很难受。

至于杜甫，要么就不要提他，毕竟他们年纪差距比较大，确实也不存在很好的私交，既然提了就不要张冠李戴模糊形象，酒肆那里也把饮中八仙歌给读两句算了，反正片中模糊作诗时间地点的地方数不胜数？

王维同理，玉真公主宴会上，为什么要用他的琴来反衬高适的剑的清白傲骨？酒肆那段又为什么要给他安排那一段？道不同不相为谋，但他也有自己的诗骨，绝非片中那种迂腐守规矩的老夫子，或是过于自矜自傲的轻薄世家子。

片尾那段给高适安排的高光……安排就安排了，为什么要拉踩郭子仪呢？安史之乱最大功臣是高适？！

还有全片最大的逻辑问题，为什么要让使节在大军临城之时跑过来问李白的故事，为什么李白的故事里李白占比那么少，都是高适自己的经历——

以至于片中公公说“我们谈回李白”时，我都觉得很诙谐，有种黑色幽默，不知道这句话是在和屏幕外的观众交代，还是在暗示屏幕内的高适，该提提主题了。

总而言之，言而总之，仍如当年看白蛇缘起的感受，美则美矣，剧情实在索然无味，但白蛇缘起毕竟起源于民间传说，有原创剧情更有趣，虽然俗套但也有几分可爱，这部片子的剧情，由于带着历史审判滤镜，我是不觉得有趣的。

希望追光下次能够在剧情上努努力吧。